祝 福
藝點點文創美學即日起推出展覽《祝福——李茵琦個展》（Blessing-Yiyi Tartare solo show），做為2022年的第一檔展覽，以充滿祝福意象的美好作品，為我們開啟更加平安、幸褔的下半年時光。
此展籌備超過一年，在疫情的背景之下，藝術家李茵琦開創了全新的繪畫系列，愈恐懼的時代，愈需要心靈的力量，從過去三、四年的繪畫風格之中，濃縮出更簡潔、卻更有力量感的畫面。這場展覽亦是她在繪畫創作上，首次於藝廊推出個展，展出作品從早期的紙上黑白塗鴉、充滿豐富故事情節的繪畫，直到最新尚未曝光過的新作。
一切從直覺塗鴉開始。大約在2018年左右，一張紙、一支黑色簽字筆，李茵琦開始了她的直覺塗鴉，畫面富涵天真與童趣氛圍，經常出現的元素包括女神、天狗、鳥、花⋯⋯等，另也搭配一個單詞文字，比如LOVE、PEACE、DREAM⋯⋯等，這些不假思索、充滿即興的塗鴉，試圖傳遞給觀者的訊息是關於歡樂、美好、愉悅、開心，在這個基礎上，她從紙上塗鴉慢慢發展到布面的壓克力繪畫。
她的壓克力顏料畫作用色鮮豔而飽滿，她說：「充滿活力的色彩，透過視覺，可以影響一個人的內在情緒，多數人的生活已經有太多煩惱和苦難，我希望作品能提供給人一股雀躍的喜樂。看到這樣的畫面，哪怕只有幾秒鐘，你都可以感到開心、感到療癒。」
色彩在客觀上是對人們的一種刺激和象徵，在主觀上又是一種反應與行為。色彩心理透過視覺開始，從知 覺、感情而到記憶、思想、意志、象徵等，其反應與變化是極為複雜的。在現代藝術史上，無論是克萊因藍、羅斯科紅，都將單色畫的追求推向極致，約瑟夫．亞伯斯的「向方形致敬」系列更是透過幾百件作品，探討方形色塊之間的微妙變化。這些都是李茵琦的靈感來源，於是在最新的「祝福」系列中，很明顯感受到她大幅度地減少了畫面的色彩數量，加上平塗技法，流露出一種帶有剪貼般的色塊排列，藉此探討單純色彩之間能擴展的力量。
既受到硬邊抽象的影響，但又以具象圖像為主角，前景可看到只有三個元素：女性、花、鳥，象徵著三位一體的寓意；女性的造型選擇類小女孩模樣，這點無疑是受到奈良美智的影響，投射出純真意象的內在小孩，撇開憤世嫉俗的批判，更多的是寧靜、祥和，以及對生命流露的淡然的喜悅。花朵和鳥都有其象徵意涵，手捧著一朵花，代表著一份真誠的祝福；飛翔中的鳥，代表著心靈的自由。做為一名人類，當我們擁有自由、擁有來自宇宙的賜福時，還需要再要求更多嗎？這已然是生命最美好的豐盛。
李茵琦表示：「在『祝福』系列中，我試圖強化一種『神聖感』，但又不希望太過刻意或明顯，最後選擇了黑色背景，與圓形色塊，讓觀者自然地聯想到宇宙與星球，藉此提升畫作超越物質層面的精神性。」神聖的靜謐感，竟也可以結合時下流行的可愛與萌樣，一切都處於平衡、協調、平靜、優雅的氛圍之中。
